viernes, 11 de octubre de 2019

Mis canciones del mes de octubre


10. Ed Sheeran y Khalid: Beautiful people (-8)
A Ed Sheeran se le escapa el N°1 con este tema, pero su álbum de colaboraciones es ya, sin duda, uno de los más exitosos del año. 

9. Sam Smith: How do you sleep? (-8)
El N°1 del mes pasado se queda en el nueve en esta ocasión. Uno de los temas más exitosos del año, que marca un antes y un después en la carrera de Sam Smith.

8. Pastora Soler: Aunque me cueste la vida (N)
Primer single del que será el nuevo álbum de Pastora Soler. Aunque me cueste la vida es una balada clásica al más puro estilo Pastora. Hay veces que arriesgar y buscar nuevos sonidos estaría bien. 

7. Ariana Grande, Miley Cyrus y Lana del Rey: Don't call me angel (N)
Su estreno fue un bombazo. La canción, aunque no decepcionó, no es de lo mejor que podrían haber hecho las tres. También hay que reconocer que, aunque de estilos muy diferentes -especialmente el de Lana- consiguen empastar bien.  

6. Camila Cabello: Shameless (N)
Este año no ha parado. Aún continúa sonando Señorita y Camila Cabello ha lanzado dos singles en solitario, más el tema con Ed Sheeran y Cardi B. Shameless recuerda a Rihanna y Sia. 

5. Alba Reche: Medusa (N)
La subcampeona de la edición más reciente de Operación Triunfo lanza su primer single. Una canción muy pegadiza con un aire muy internacional. 

4. India Martínez: Conmigo (N)
La cordobesa lanza nuevo tema en el que derrocha voz y arte, una canción apasionada y un videoclip con una tremenda producción. 

3. Ed Sheeran, Camila Cabello y Cardi B: South of the border (N) 
Al igual que Sam Smith, Ed Sheeran ha decidido dar un giro a su carrera y demostrar que es mucho más que un intérprete de baladas. South of the border, con una excelente producción, es un tema pegadizo que reúne a tres de las estrellas musicales del momento. 

2. Amaia: Quiero que vengas (N)
Amaia ha dejado claro en su carta de presentación cuál es el tipo de música que quiere hacer. Quiero que vengas tiene también ese aire nostálgico y antiguo. El videoclip es una maravilla.

1. Mahmood: Barrio (+5)
Mahmood sube 5 puestos y alcanza el Número 1 con esta canción urbana, en la que demuestra su capacidad vocal y su estilo propio. Una brutal producción musical y un videoclip sobre el amor homosexual en contextos hostiles, al más puro estilo Moonlight. Como curiosidad, es la primera canción en italiano que logra la máxima posición en CAJÓN DE HISTORIAS. 

Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

martes, 1 de octubre de 2019

Protagonista del mes... Joaquin Phoenix



Joaquin Phoenix se mete en la piel del Joker.

La nueva película de Todd Phillips, que se alzó con el León de Oro en el Festival de Venecia, pone al actor estadounidense en la pole position para ganar el Óscar a Mejor Actor Protagonista.

Actor versátil, Phoenix tiene una tremenda fuerza interpretativa, y en sus treinta años de trayectoria profesional ha trabajado con algunos de los directores más importantes del cine actual: Woody Allen, Gus Van Sant, Paul Thomas Anderson, James Gray, Spike Jones o Ridley Scott, entre otros.

Ha logrado tres nominaciones a los Oscars: por su papel del perverso Cómodo en Gladiator; por encarnar a Johnny Cash en Walk the line (En la cuerda floja) -que le valió además el Globo de Oro-; y por su interpretación de veterano alcohólico y con estrés post-traumático en The Master.  

Entre sus grandes interpretaciones, destaca también Her, una de las películas más lúcidas y poéticas de lo que llevamos de siglo. 

Este mes, en el que se convierte por primera vez en Protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, publicaré mi impresión de Joker y haré una revisión de sus mejores interpretaciones. 

¿Qué películas os han gustado más de Joaquin Phoenix?



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

lunes, 23 de septiembre de 2019

Crítica | Dolor y gloria, de Pedro Almodóvar



En Dolor y Gloria, Almodóvar presenta la historia de Santiago Mallo, un director de cine en su madurez creativa y vital, achacado por los dolores del cuerpo y el alma, e incapaz de seguir rodando. Una película en la que el protagonista se parece demasiado al propio Almodóvar, que tuvo una infancia humilde en un pueblecito de Castilla, que amó a amores que no pudieron ser en su juventud, aquellos locos ochentas, y en la que la dominación materna constituyó el núcleo existencial.

Protagonizada por Antonio Banderas en un estado de gracia como nunca antes, capaz de mimetizarse con el maestro en ese juego de realidad y ficción al que nos somete Almodóvar. De hacerlo con profunda elegancia, sin histrionismos, asumiendo sus gestos y su dolor, poniendo al descubierto los fantasmas de un vida dedicada al arte en su máxima expresión, en su máxima obsesión. Banderas enorme que recibió el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cannes, el más importante del mundo. Que suena ya en las quinielas para lograr la nominación al Oscar y que, salvo sorpresas mayúsculas, recibirá el próximo febrero su primer Goya interpretativo (recibió en 2015 el de Honor). 

Y, si hablamos de premios, no puedo ocultar la alegría que me produce que la Academia de Cine haya elegido esta película para representar a España en los Oscars de 2020. Ojalá se materialice esa nominación que no se da desde hace 15 años.

Alrededor de Banderas, un elenco de actores que contribuye a ensalzar aún más su interpretación. Ellas, Penélope Cruz, Julieta y Nora Navas, las dos primeras interpretando a la madre (joven y anciana), la tercera interpretando a la mánager. Las tres poniendo de manifiesto la influencia que las mujeres cuidadoras han tenido sobre los hombres criados bajo el yugo de una dictadura católica y patriarcal, y cómo ese rol se replica hasta el día de hoy y permanecerá vivo hasta que los últimos vestigios de esa dictadura eterna que partió España sean cenizas y polvo. 

Ellos, Asier Etxeandía y Leonardo Sbaraglia: el amor frustrado, el amor cobarde e imposible que, de igual manera, tiene que ver con una España que se esforzaba por ser moderna pero que tenía décadas de retrogrado ruralismo impregnadas en el ADN. 

Pedro Almodóvar se saca en Dolor y gloria el pudor para hablar de las adicciones, de la homosexualidad, de los miedos y los egos del artista. Y lo hace, como siempre, desde una profunda obsesión estética que eleva sus películas hasta un nivel al alcance de poquísimos directores en el mundo, en un alarde profuso de maestría. Qué planos detalle, qué color y qué música. 

Toda la película es de un dramatismo pausado sobrecogedor, con la dificultad añadida de conmover a espectadores forzados a los ritmos de Hollywood y Netflix, en los que la acción y el sobresalto se venden como principales valores. 

Peliculón valiente, íntimo y profundamente culto. Cine sublime y perfecto.  


Otras películas de Pedro Almodóvar en CAJÓN DE HISTORIAS:

- Julieta (Reseña 1 y Reseña 2)


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

lunes, 16 de septiembre de 2019

Reseña | Ojos azules, de Toni Morrison


Aunque nadie diga nada, en el otoño de 1941 no hubo caléndulas. Creímos entonces que si las caléndulas no habían crecido era debido a que Pecola iba a tener el bebé de su padre. 

Con esta frase tremenda inicia Ojos azules, la primera novela de Toni Morrison, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS. Una novela ambiciosa que desde la voz de una niña aborda temas tan complejos como la reivindicación de la belleza racial, la violencia patriarcal, el racismo eterno y el abuso infantil. 

Ojos azules no es una fácil novela de leer, más por el fondo que por la forma, porque hiere buscando llegar a lugares profundos con una crudeza revestida de tierna infancia. Toni Morrison, recientemente fallecida, reconoció que "con muy pocas excepciones, la publicación inicial de Ojos azules (en 1970) fue como la vida de Pecola: desechada, trivializada, mal interpretada". Costó casi un cuarto de siglo, cuando la autora ganó el Nobel en 1993, para que se le diera la importancia literaria que merecía.

La novela empieza con el regalo de una muñeca de ojos azules a una niña negra. Morrison pone de manifiesto los roles de género y la construcción estereotipada de la belleza sobre la que se cimenta la sociedad, los cuales, aunque en menor medida, se mantienen vigentes a día de hoy. 
A mí me dejaba estupefacta tanto la cosa en sí como el aspecto que tenía. ¿Qué se esperaba que hiciese yo con ella? ¿Fingir que era su madre?
Ojos azules es una novela es capaz de mantener al lector estupefacto, leyendo sin parar, queriendo salir de una suciedad que se pega en el cuerpo, de un retrato demasiado crudo y demasiado vivo de la vida de miles de mujeres negras que se replicó y se replica: un puré de tragedia y humor, de perversidad y serenidad, de realidad y fantasía. 

Uno sabe desde el inicio, si lee con atención esa primera frase, hacia lo que devendrá todo. No hay sorpresa en el argumento. Hay estupefacción, brutalidad y la necesidad de un análisis posterior que te obliga a pensar y repensar en los pasajes de la obra durante días. En cómo se conecta la violación a una hija con el abuso de los hombres blancos

Pero Toni Morrison, reitero, logra con cada una de sus palabras un poso de ternura gracias a la voz de las narradoras que hace de Ojos azules una novela de una prosa hermosa y una profundidad incómoda, pero necesaria.


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

lunes, 9 de septiembre de 2019

Críticas de cine | Hollywood en estado puro

Érase una vez en... Holllywood, de Quentin Tarantino (4****)
La nueva película del galardonado cineasta, es Tarantino Style en estado puro: casi tres horas de diálogos absurdos, secuencias eternas, argumento que parece no avanzar pero que lo hace, vaya sí lo hace, hacia un lugar claro y exacto para llevar al espectador hacia un clímax final que hace de Érase una vez en Hollywood una película brillante, icónica y deliciosamente irreverente. Con un Leonardo Dicaprio en estado de gracia y un Brad Pitt en forma, dos titanes de la interpretación que Tarantino exprime para regalarnos algunos de los momentos más memorables del cine reciente. Acaparará unas cuantas nominaciones en los próximos Premios Oscar (¿se llevará Brad Pitt la estatuilla?). Tarantino mayúsculo en un derroche de amor al cine.

- Crítica de Malditos Bastardos
- Crítica de Django Desencadenado

Toy Story 4, de Josh Cooley (3***)
No es que no me haya gustado, sino que las expectativas estaban muy altas y no las ha cumplido en su totalidad. La tercera parte fue brillante y hubiera sido un broche de oro. Ahora tengo la sensación de que están alargando la historia para hacer caja. Obviamente de una manera elegante que satisface a los seguidores (que no es poco) y con toques brillantes, pero sin llegar a ser la obra maestra que fueron la primera y la tercera de la saga. Le faltó magia, humor y emoción. 

- Crítica de Toy Story 
- Crítica de Toy Story 3

Spider Man: Lejos de casa, de Jon Watts (3***)
Segunda entrega del hombre araña que tiene como protagonista a Tom Holland. Entretenida, con efectos especiales muy espectaculares, buenas interpretaciones (Holland es muy efectivo, y Jake Gyllenhaal todo lo hace bien), pero con menos momentos cómicos que la anterior, algunos clichés sobre la adolescencia y los súperheroes que no terminan de funcionar. Previsible, pero perfecta para un domingo de entretenimiento.

Aladdin, de Guy Ritchie (4****)
Entre el montón de los clásicos animados de Disney que están cobrando vida en carne y hueso, Aladdin es -hasta el momento- el que más he disfrutado. Se mantiene fiel a la versión original, pero logra reinventarse en ciertas escenas. Mena Massoud lo borda en su papel protagonista, y Will Smith es un genio que logra revestir de humor la película, con un toque Bollywood y un lenguaje millennial.  



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

miércoles, 4 de septiembre de 2019

Mis canciones del mes de septiembre



10. Beyoncé: Spirit (-9)
Beyoncé desciende nueve puestos y se queda en la décima posición, tras alcanzar el Número 1 el pasado mes de agosto gracias a este tema, canción principal de la nueva versión live motion de El rey león.

9. Ed Sheeran y Justin Bieber: I don't care (-4)
Tercer mes en lista para otro de los temas del verano.

8. Amaia: Quedará en nuestra mente (-1)
Este mes de septiembre se lanzará por fin el primer álbum de Amaia.



7. David Bisbal y Alejadro Fernández: Abriré la puerta (N)
Nuevo tema de David Bisbal, esta vez acompañado de El Potrillo. Balada con aires de ranchera.



6. Mahmood: Barrio (N)
El italiano, que quedó subcampeón en el Festival de Eurovisión gracias a Soldi, lanza nuevo tema. Calidad en la producción y estilo propio. Larga vida a Mahmood.

5. Rosalía y Ozuna: Yo x ti, tú x mí (N)
La Rosalía continúa lanzando un tema por mes, mientras el éxito le sonríe. Acaba de convertirse en la primera española ganadora de dos MTV Video Music Awards. Con Altura supera los 800 millones de visitas y, en CAJÓN DE HISTORIAS, lleva 6 meses consecutivos en el Top 10.

4. Taylor Swift: Lover (N)
Taylor Swift saca nuevo single, que pone título a su nuevo álbum. Preciosa balada y precioso videoclip.

3. Shawn Mendes y Camila Cabello: Señorita (+3)
Tercer mes en la lista para el hit del verano. 



2. Ed Sheeran y Khalid: Beautiful people (+1)
Ed Sheeran sube un puesto y se queda en la posición de plata gracias a este tema que forma parte de su nuevo álbum de colaboraciones. Beautiful people es una crítica a la falsa belleza y la falsa felicidad que nos venden -y nos imponen- desde las redes sociales.



1. Sam Smith: How do you sleep? (+1)
El británico logra su tercer Número 1 en CAJÓN DE HISTORIAS gracias a una canción en la que explora nuevos sonidos más bailables y en la que mantiene intacta la impecabilidad de su voz. 


Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

domingo, 1 de septiembre de 2019

Protagonista del mes... Toni Morrison


El pasado 5 de agosto falleció la escritora estadounidense Toni Morrison.

Quizás el buen lector no sea el que más lee, sino el que es más consciente de todo aquello que le falta por leer. Y como buen lector que me considero, entre eso inmenso universo de libros pendientes, estaba la obra completa de esta escritora, mujer y negra, que llegó para revolver e incomodar al sistema estadounidense racista y patriarcal desde los años 70 del siglo XX.

Así que sirvió su muerte para que su obra se colara en mi plan infinito: leí hace unas semanas Ojos azules, su primera y brutal novela, que fue bastante incomprendida por algunos en el momento de su publicación, y que constituye un relato del desasosiego, del concepto de belleza impuesto y de la infancia truncada. Lo reseñaré en los próximos días.

Ganadora del Premio Pulitzer por Beloved, recibió en 1993 el Premio Nobel de Literatura, cuando solamente tenía seis títulos publicados. Fue la primera mujer negra en recibirlo (y hasta la fecha la única, de hecho).

¿Han leído alguna de sus obras?



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

lunes, 12 de agosto de 2019

Crítica | El rey león, de Jon Favreau


Las expectativas estaban muy altas: El rey león es una de las películas más míticas y queridas de Disney. Y mi favorita: la disfruté una y mil veces durante mi niñez, y el musical lo vi en Londres hace unos años y en Madrid en 2018.

La adaptación live motion no logra alcanzar las expectativas. Es como si todo fuera correcto, pero le faltara la inocencia de aquella primera vez. El director Jon Favreau buscaba una narración más adulta, quizás intentando llegar al mismo público que vio la de 1994 por primera vez, ahora todos por encima de los 30. Sin embargo, ese afán por querer hacer una película más madura ha resultado ser un fiasco. Rafiki ha quedado reducido a la mínima expresión. El mensaje de Mufasa no logra el mismo impacto en el espectador.

El live motion es como ver un documental de National Geographic, pero no funciona igual de bien que el 2D o el 3D porque las emociones y los gestos se diluyen, la emoción se pierde. 

La historia es la misma -y es brillante- pero El rey león no deja de ser una réplica que nació para caer en el olvido y restar, incluso, algo de luz a la obra maestra de 1994. Lo mejor son las nuevas versiones de las canciones inolvidables de Elton John, más el nuevo tema original de Beyoncé, Spirit

Favreau ha desprovisto la película de la magia y la comicidad que hicieron de la original un clásico inmediato, un hito generacional.


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

martes, 6 de agosto de 2019

Mis canciones del mes de agosto


10. David Bisbal y Juan Magan: Bésame (N)
El almeriense por excelencia (con permiso de Manolo Escobar y La Veneno) sigue empeñado en volver a sus inicios musicales que tanto éxito le reportaron. Bésame suena a rumba latina, en esta ocasión acompañado de Juan "Todo lo que toco lo convierto en oro" Magán. En un mes ha superado los 20 millones de reproducciones en YouTube.

9. Rosalía: F*cking Money Man (N)
Mientras Con Altura no deja de sonar en todas las radiofórmulas del mundo -especialmente de América Latina- Rosalía sigue editando una canción cada mes. En esta canción, de hecho, dos: Milionària, una rumba cantada en catalán; y Dio$ no$ libre del dinero, el contramensaje.

8. Natalia Lacunza: Tarántula (N)
Segundo single de Natalia Lacunza. De la canción de autor con aires de trova pasamos al pop amable y colorido. Parece que todo le sale bien a esta chica.



7. Amaia: Quedará en nuestra mente (N)
Con cada nueva canción, Amaia reafirma su estilo indie, intimista, de producción cuidada y letras naif que esconden una profunda nostalgia: de otros tiempos más felices, pasados o futuros. Trémula emoción la que transmite.

6. Shawn Mendes y Camila Cabello: Señorita (+1)
Este tema sube una posición respecto al mes pasado.

 5. Ed Sheeran y Justin Bieber: I don't care (-1)
I can deal with the bad nights when I'm with my baby, yeah.



4. Aitana y Lola Indigo: Me quedo (N)
Me quedo es la quinta canción con la que Aitana logra colocarse en el Top 5, tras Lo Malo, Teléfono, Vas a quedarte y Presiento. Trap pegadizo que va a llenar las terrazas de verano en España.



3. Ed Sheeran y Khalid: Beautiful People (N)
El pelirrojo hace doblete. Uno de los nuevos temas del reciente álbum de colaboraciones de Ed Sheeran, en el que lanza una crítica a la falsa perfección que nos rodea por todos los lados.



2. Sam Smith: How do you sleep? (N)
El británico lanza nuevo tema, un medio tiempo más bailable que nunca, y la impecable producción y voz del artista. Temazo.

1. Beyoncé: Spirit (N)
Queen B, la protagonista del mes, logra su tercer Número 1 en CAJÓN DE HISTORIAS, el primero en solitario, gracias a Spirit, la canción inédita para la nueva versión de El Rey León. Spirit suena al viento de África, a la dignidad negra. Épico e inmediato clásico. 

domingo, 4 de agosto de 2019

Protagonista del mes... Beyoncé


Beyoncé pone la voz a Nala en la nueva versión de animación live action de El Rey León. Además, ha vuelto a grabar las míticas canciones que compuso Elton John y ha lanzado un tema inédito para la película, Spirit, que nace como un llamado para ganar el Oscar que no pudo ser por Dreamgirls

Ha ganado 23 Premios Grammy y es la artista femenina que más nominaciones ha recibido en la historia de estos galardones. 

En CAJÓN DE HISTORIAS, fue elegida Mejor Artista del Año 2009 y I am... Sasha Fierce el Mejor Álbum de aquel año; y Telephone, junto a Lady Gaga, Mejor Videoclip del año 2010. Ha conseguido dos Números 1 en este espacio y ya fue protagonista del mes en junio de 2011

Lleva dos décadas en la cima. Es tremendamente talentosa y poderosa. Es la reina, la Queen B.



martes, 16 de julio de 2019

Reseña | Las reputaciones, de Juan Gabriel Vásquez


Juan Gabriel Vásquez, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, es de esos creadores maestros, narrador minucioso y preciso, que acierta en los detalles y usa las palabras justas.

Las reputaciones tiene como protagonista a Javier Mallarino, un prestigioso caricaturista bogotano que está a punto de recibir un homenaje por su trayectoria profesional. Sin embargo, un hecho que tuvo lugar años atrás en el que se vieron implicados un político y una niña, podría truncar su reputación.

La novela aborda algunas cuestiones que invitan al lector a reflexionar: ¿cuál es la diferencia entre imagen y reputación? ¿es tan fácil dañar la reputación construida, día tras día, paso a paso, durante cuarenta años? ¿qué tiene que suceder para que esto ocurra? Estas y otra interrogantes nos plantea Juan Gabriel Vásquez a través de esta novela breve, intensa y lúcida como pocas. 

Pero también es interesante el proceso de cambio leve que experimenta el caricaturista, algo que se ha ido gestando y que está latente en la mayor parte de la novela, y que tiene que ver con cada una de las decisiones que ha tomado en su vida para construir su nombre y su figura, su reputación al fin y al cabo, la que podría disolverse en un instante por convertirse en aquello que durante toda su vida criticó: uno más del sistema. 

Vásquez construye siempre personajes con una carga psicológica profunda, tan vivos que uno quiere buscar su biografía en la Wikipedia. Mallarino es el eje principal de esta historia que es también un alegato a las pequeñas memorias colectivas: esos sucesos que impactan en el ánimo de la sociedad, que tienen repercusiones más grandes de lo que pudiera parecer en primera instancia (en España, por ejemplo, los asesinatos de Ana Orantes o de las tres niñas de Alcasser). Y también, y sobre todo, es una llamada a la reflexión sobre el quinto poder y esa cínica inmunidad que reviste a los generadores de opinión pública, periodistas, columnistas, caricaturistas que sienten la potestad de hundir o elevar carreras. Ese es Mallarino. Alrededor de él, otros personajes secundarios, como el de su exesposa y el jefe del periódico, sirven para componer una radiografía certera de la idiosincrasia de la capital colombiana.  

Definitiva y objetivamente hay clases literarias, le pese a quien le pese, y Juan Gabriel Vásquez está en el restringido grupo de la alta literatura. Las reputaciones es una novela que propone al lector el desafío de completar, por sí mismo, todo aquello que no se dice. Una obra que se lee de manera activa -no es liviano entretenimiento- y se analiza para encontrar recovecos que maticen nuestro yo.


Otras novelas del autor en CAJÓN DE HISTORIAS:


Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

jueves, 4 de julio de 2019

Mis canciones del mes de julio


10. Amaral: Mares igual que tú (-6)
Amaral pierde seis posiciones en el Top 10 con el adelanto de su próximo álbum.

9. Rosalía: Aute cuture (-4)
Rosalía se queda este mes en la novena posición con Aute cuture.

8. Amaia: Nadie podría hacerlo (N)
Tras El relámpago, Amaia le dedica una canción a su piano. Delicadeza en estado puro.

7. Shawn Mendes y Camila Cabello: Señorita (N)
Shawn Mendes y Camila Cabello han logrado el N°1 con este tema en casi una décena de países y el N°2 en Estados Unidos, Reino Unido y Canadá. Una canción sensual y pegadiza con ecos latinos.

6. Natalia Lacunza y Guitarricadelafuente: Nana triste (N)
La participante de la última edición de OT lanza como single de presentación en solitario esta Nana triste, en la que se une a Guitarricadelafuente (¿de dónde ha salido este chico? ¿han escuchado su voz?). Esta canción tiene aire de trova latinoamericana: voz que arrulla y guitarras que no dejan de sonar en la noches de amor y de guerra.

5. Vanesa Martín: De tus ojos (-4)
El N° 1 del mes pasado se queda en el Top 5. Que no se asuste nadie si nos miran y ven que nos miramos diferente. Toda un declaración de principios.

4. Ed Sheeran y Justin Bieber: I don't care (N)
Dos de los artistas masculinos más influyentes de la música pop abusan del croma y del estilo más hortera (ese chándal morado me mata) para reírse del mundo y celebrar la diversión y lidiar con las noches malas.

3. Mahmood y Maikel Delacalle: Soldi (VE)
Esta canción regresa al Top 10 después de estar presente los meses de marzo y abril. Lo hace ahora con esta versión a dúo con Maikel Delacalle, mitad en italiano y mitad en español. En Eurovisión logró una segunda posición, pero todo apunta que será recordada como la gran ganadora del festival. Temazo.

2. India Martínez: La Gitana (+1)
La cordobesa sube un puesto y se queda rozando el N° 1 en CAJÓN DE HISTORIAS.

1. Marc Anthony: Parecen viernes (+5)
Marc Anthony actuó en Honduras el pasado mes de junio en un concierto espectacular. Casi dos horas de salsa y de algunos de sus clásicos para demostrar que sigue siendo el rey de la salsa. Parecen viernes es su cuarto N°1 en CAJÓN DE HISTORIAS.



Selección: Ismael Cruceta @Cajondehistoria

lunes, 1 de julio de 2019

Protagonista del mes... Juan Gabriel Vásquez

juan gabriel vasquez

Juan Gabriel Vásquez es probablemente uno de los autores más relevantes del panorama literario hispanoamericano actual, y uno de los principales novelistas colombianos del siglo XXI. 

Gracias a La forma de las ruinas, su novela más reciente, ha sido finalista del Premio Man Booker International. 

Autor de siete novelas, dos libros de cuentos y dos ensayos, además de una biografía de Joseph Conrad, las obras de Vásquez destacan por una precisión narrativa exquisita, unos personajes profundamente ricos en matices y una pertinencia para retratar a la sociedad colombiana de las últimas y convulsas décadas.


Además, he leído de él Los informantes, sobre los judíos y los nazis que se instalaron en Colombia después de la IIª Guerra Mundial.  Un canto a la memoria colectiva de todo un país, una memoria que ha permanecido aletargada durante décadas, temerosa de salir a flote y herir sensibilidades. 

En este mes de julio, hablaremos de Las Reputaciones, la penúltima novela de este autor imprescindible. ¿Han leído alguna de sus novelas?



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

jueves, 27 de junio de 2019

Mini Reseñas | Tres historias de Alejandro Palomas

Un perro 

Segunda entrega protagonizada por Amalia, Fer y sus hermanas. Toda la novela transcurre mientras R se debate entre la vida y la muerte. Y en todo ese momento de crisis, Fer se enfrentará a los fantasmas de su pasado para poder así afrontar su futuro. 

La narrativa de Palomas es envolvente, va impregnando al lector de una emoción febril que apenas es perceptible al inicio de la novela y que termina llenando todo al final, cada poro de la piel estimulado por la emoción que explota en forma de risas y de lágrimas. Un perro estuvo entre mis mejores lecturas de 2017


Las dos orillas

Un breve libro ilustrado que es un spin-off con los personajes animales de las novelas Una madre y Un perro: Max y Rulfo, que se encuentran en el limbo en el que habitan los perros cuyos dueños no pudieron superar su pérdida. 

Un cuento para niños y grandes que aman a sus mascotas, por todo lo que nos dan durante el tiempo que nos acompañan. Un alegato contra ese sentimiento de negación tan castellano que escuché en alguna ocasión: "no quiero perros que luego se mueren". Sí, porque morirse forma parte de la vida, pero la entrega y el amor mutuo por las mascotas permanece siempre intacto. 


Agua cerrada

Creo que Una madre marcó un antes y un después en las publicaciones de Alejandro Palomas. Y aunque en el conjunto de su obra se abordan temas similares (lazos y secretos familiares), Agua cerrada es justamente una de las novelas previas, en la que se echa en falta los toques de humor que dan brillo a las historias del autor. 

Un triángulo complicado (madre, hijo y la esposa de este) y una ciudad de la que es difícil escapar, que está condenada a morir y en la que ni el aire fluye: Venecia. 

Perfecta para los fans del autor que no se pierden ninguno de sus libros y para aquellos a los que les gustan las novelas sustentadas en personajes que sienten más de lo que dicen y hacen. 

viernes, 21 de junio de 2019

Reseña | Un amor, de Alejandro Palomas


Un amor es la novela ganadora del Premio Nadal 2018, galardón que lograron en su momento obras tan importantes como Nada de Carmen Laforet, La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes o Entre visillos de Carmen Martín Gaite

Es, además, la tercera entrega protagonizada por Amalia, Guille y sus hermanas, la familia que ya conocimos en Una madre y Un perro. La novela se puede leer de manera independiente, pero, al haber leído las otras dos, el lector conoce de manera más profunda a unos personajes que cuentan aquí con una mayor profundidad y calado psicológico.

La trama se centra en esta ocasión en los acontecimientos previos a la boda de Emma con su novia. Ocurre algo que los hermanos deciden ocultar a la madre. El lector no lo descubrirá hasta el final -aunque lo intuirá desde mucho antes- pero en ese camino se producirán algunas situaciones cómicas, especialmente las protagonizadas por Amalia, una mujer albina, que roza lo absurdo pero que está revestida de nobleza y de verdad. 

"Solo me gustaría deciros que tenéis mi bendición y que os riáis mucho, pero mucho siempre, y si podéis compraros flores y daros besos, mejor, pero eso sí, no compartáis las braguitas ni los sujetadores, porque por ahí empiezan los problemas de la convivencia, por la ropa interior".

Había momentos en los que Amalia, como a sus hijos, estaba a punto de sacarme de quicio, pero al final uno comprende que es precisamente eso lo que buscaba el autor, y al final todo cobra sentido y el personaje provoca la emoción y conmueve porque todas y todos estamos hechos de los sucesos vividos y la forma que adquieren en nuestros recuerdos... Es que si no lo hacía era como si no hubiera pasado, no sé... como si yo no hubiera tenido una vida. (Y desde ese momento hasta la última palabra, no pude dejar de llorar).

Precisamente si por algo destaca la narrativa de Palomas, protagonista del mes en CAJÓN DE HISTORIAS, es por esa conexión con las emociones primarias en las que la mayoría de sus lectores pueden reconocerse de una u otra manera. Porque de lo que trata Un amor es de los lazos invisibles que conforman a las familias, más allá de la sangre, -una reverberación aún más potente, escribe el autor-. Y en esos lazos hay recovecos de pequeñas mentiras para evitar el dolor, el propio y sobre todo el ajeno. Una novela hermosa, que a veces hace reír y otras llorar, que merece la pena, como la vida, como el amor. 

"Lo que remueve la emoción no son las verdades, sino las ganas de que no duelan. Por eso la mentira es tan humana".

Otras novelas de Alejandro Palomas en CAJÓN DE HISTORIAS:

- Una madre
- El tiempo que nos une
- El alma del mundo
- Un hijo 



Texto: Ismael Cruceta @CajondeHistoria

viernes, 14 de junio de 2019

Mis canciones del mes de junio

´

10. Estopa: Fuego (N)
Los hermanos Muñoz regresan con nuevo material, que suena a la rumba que mejor les sale desde hace 20 años. Fuego es su esencia. Esto es Estopa. Estás más buena que la cerveza...

9.  Alejandro Sanz y Camila Cabello: Mi persona favorita (-8)
El Número 1 del mes pasado se queda en la novena posición en su tercer mes en lista. 

8. Rozalén: Peces de ciudad (N)
Rozalén cantó hace unos días en un programa de televisión este tema que escribió Joaquín Sabina para Ana Belén. Peces de ciudad que es y será siempre una de mis canciones favoritas, que ya he traído tantas veces a este espacio, y que en la voz de Rozalén emociona hasta las lágrimas. Cada uno de sus versos es una joya que hiere y cura, y aquí seguimos, luciendo los tatuajes de un pasado bucanero, de un velero al abordaje... 

7. Marta Soto y Julia Medina: Entre otros cien (VE)
Esta canción ya estuvo en el Top 10 de canciones en enero de 2018, hace un año y medio. Vuelve a entrar ahora con la colaboración de Julia Medina. 

6. Marc Anthony: Parecen viernes (+3)
El flaco de oro sube tres posiciones respecto al mes pasado gracias a esta salsa. 

5. Rosalía: Aute Cuture (N)
Rosalía no para. Va a éxito por mes. Todavía sigue sonando Con Altura, que acumula ya 327 millones de reproducciones en YouTube, y ya ha editado este tema en el que abusa de uñas y confirma que lo suyo con el trap una relación estable. 

4. Amaral: Mares igual que tú (N)
Amaral vuelve a la escena musical con un tema más luminoso que sus últimas producciones. Mares igual que tú es un canto a la diversidad que nos diferencia como individuos y la igualdad que nos une como seres humanos. 

3.  India Martínez: La Gitana (N)
India Martínez regresa con un nuevo tema en el que explora nuevos sonidos más urbanos, sin perder su esencia flamenca, que le nace de las entrañas. Una pasada de videoclip grabado en la Mezquita de Córdoba. 

2. Amaia: El relámpago (+1)
Esta canción tiene algo magnético. 

1. Vanesa Martín: De tus ojos (N)
Esta es la propuesta que esperaba de Vanesa Martín. Un sonido diferente, pero con la emoción intacta en su letra y en su voz. Carlos Jean ha hecho magia con De tus ojos. Y un videoclip sugerente como pocos. Así consigue la malagueña su séptimo Número 1, la que más ha logrado en este espacio. 


Selección: Ismael Cruceta @CajondeHistoria